lunes, 25 de febrero de 2013

"El maquinista de la general"



1) La versión sonora, con música de Konrad Elfers, e interpretada al piano por William P. Perry, es de 1970.

2) Considerada una de las mejores películas de la historia del cine, en la época de su estreno fue, irónicamente, un fracaso comercial, lo que supuso una de las razones de que Buster Keaton perdiese su independencia económica y artística.

3) Siendo Keaton un fanático del mundo ferroviario, su primer objetivo para hacer la película fue tratar de obtener la locomotora que había protagonizado el episodio original sesenta años atrás. La auténtica "The General" se conservaba en la estación de Chattanooga expuesta al público y a los pasajeros, y aunque en un principio sus propietarios autorizaron su uso para el filme, luego decidieron negarlo ante las protestas de diversos grupos de veteranos de la Guerra Civil. A ninguno le hacía mucha gracia que esa reliquia fuera objeto de una cinta cómica. Como resultado, Keaton mandó construir dos réplicas exactas de “La General”, exigiendo que funcionaran exactamente igual que en 1860, con calderas de fuego y leña, lo que debido a un accidente provocó un importante incendio en una de las zonas boscosas de Oregón en las que rodaron.

4) El afán de Keaton por la verosimilitud se aplicó también a la utillería, al vestuario, al diseño de los decorados y a toda la parafernalia militar. Hasta el cañón de aspecto cómico que aparece en las fotografías más difundidas de la película fue inspirado en un modelo verdadero de la época, y esto a pesar de la inicial reticencia de Keaton. Como señalaba en cierta ocasión, "era tan ridículo que dudamos si sacarlo o no por temor a que el público pensara que lo habíamos inventado". Afortunadamente fue incluido en la producción, y el cañón terminó protagonizando uno de los momentos más recordados de la historia del cine mudo.

5) El rodaje se alargó hasta las 18 semanas, cuando las películas de Keaton rara vez alcanzaban las 8 semanas de rodaje. 

6) Fue todo un hito en efectos especiales. La escena en que la locomotora cae desde un puente por un barranco costo 42.000 dólares y es la escena más cara del cine mudo.

7) La película resulta una reivindicación de lo que es capaz de hacer un hombre solo, pequeño, y en apariencia débil, por recuperar las dos cosas que más desea en este mundo, su locomotora y la mujer a la que ama. 

8) En una ocasión, le dijeron a Keaton que ésta película reflejaba mejor la Guerra de Secesión de Estados Unidos que Lo que el viento se llevó, a lo que él respondió que "mientras unos recurren a las novelas para encontrar argumentos, otros recurren a la historia".

martes, 29 de enero de 2013

J. J. Abrams dirigirá el 'Episodio VII' de Star Wars

El creador de 'Perdidos' y director de 'Star Trek', fichado como director del nuevo capítulo de la saga a instancias de Steven Spielberg.



Al final, podría haberse cumplido lo más improbable: rompiendo la 'tradición' de rivalidad entre Star Trek y la saga de George Lucas, J. J. Abrams será el director de St
ar Wars: Episodio VII, según una noticia de The Wrap, que nos llega vía Slashfilm y falta aún de una confirmación oficial por parte de Lucasfilm. Las fuentes adjudican la responsabilidad del nombramiento a Steven Spielberg, quien habría influído en su buena amiga, la jefaza de Lucasfilm Kathleen Kennedy para fichar al director de Super 8. Según se indica, Kennedy habría considerado anteriormente para el puesto a Ben Affleck y a Matthew Vaughn, el director de X-Men: Primera generación, quien habría propuesto a Chloë Grace Moretz como protagonista de la nueva trilogía.

Abrams, un fan veterano de Star Wars, había expresado ya su interés en participar en el relanzamiento de esta, señalando no obstante "el peso que conlleva dirigir una película tan icónica". Por otra parte, el pasado diciembre el cineasta y productor
declaró haber rechazado la posibilidad de dirigir Episodio VII en una charla con la revista Empire. Lo cual no hace más que dar pábulo a las especulaciones sobre el papel de Spielberg en su fichaje, y en su aceptación del puesto.

Recordemos que el creador de Perdidos tiene pendiente el estreno de Star Trek: Into Darkness, con lo que esta noticia abre dudas razonables sobre su continuidad al frente de las aventuras de Kirk y Spock. Por otra parte, señalar que el Episodio VII ya tiene un guión, o al menos un tratamiento definitivo, firmado por Michae Arndt, y que
ese proyecto de Zack Snyder que daría un tratamiento galáctico a Los siete samuráis de Kurosawa queda en el aire, cuanto menos, tras la noticia.

Películas dirigidas por J.J. Abrams:

2015: Star Wars: Episodio VII
2013: Star Trek XII
2011: Super 8
2010: Undercovers (serie de televisión)2009: Star Trek XI.2008: Anatomy of Hope (serie de televisión).2006: Mission: Impossible III
2004: Lost (Perdidos).2001-2005: Alias (serie de televisión).1999: Felicity (serie de televisión).

martes, 18 de diciembre de 2012

La evolución del logo de Batman

El hombre murciélago siempre ha sido representado por la silueta del animal volador del que recibe el nombre. Pero en setenta años ha sufrido muchos cambios en el diseño. La ilustración es obra de Cathryn Lavery y va desde el "Batman" de 1940 hasta "El caballero oscuro: la leyenda renace" (2012)

imagen del dia la evolucion del logo de batman

lunes, 3 de diciembre de 2012

Las 5 películas más esperadas del 2013

El año 2013 va a venir cargado de estrenos interesantes en la gran pantalla. Es verdad que 2012 nos ha dejado un gran número de películas inolvidables. El el terror, la ciencia ficción, la fantasía, la acción... todos esos géneros que nos encantan, estarán bien surtidos el año que viene. ¿Quieres ver los tráilers de las principales películas? ¿aquí los iremos juntando todos?

Man of Steel
Zack Snyder y Christopher Nolan están empeñados en hacer una película buena de Superman, y parece que lo van a conseguir. Una reinvención del mito que llegará el 14 de junio de 2013 a las salas americanas.

Iron Man 3
Robert Downey Jr. vuelve a meterse en la piel de Tony Stark para patear traseros a nuevos supervillanos. El regreso de Iron Man llegará el 3 de mayo de 2013.

La Jungal de Cristal 5
John McClane no tiene fin. El incombustible policía de Nueva York encuentra problemas allá por donde va. Esta vez es Rusia el destino de sus interminables escenas de acción y, esta vez, aocmpañado de su hijo. Su estreno, el 14 de febrero de 2013



World War Z
Marc Forster (Quantum of Solace) dirige a Brad Pitt en la que será, sin duda, una de las películas estrella del verano 2013. Zombies que corren mucho y que se amontanan y desbordan en pantalla.


Hansel y Gretel: Cazadores de dragones
Nueva versión del cuento clásico de los hermanos Grimm que ha dirigido Tommy Wirkola (Zombies nazis) y que protagonizan Jeremmy Renner (Los Vengadores) y Gemma Arterton (Prince of Persia). Llegará el 11 de enero de 2013

martes, 27 de noviembre de 2012

"Casablanca" en su 70 aniversario

Posible Secuela




La célebre película "Casablanca" (1942) podría tener su secuela en el cine 70 años después de su estreno en Nueva York, luego de que Warner Bros contemple de nuevo la posibilidad de recuperar un texto escrito por Howard Koch, uno de los tres guionistas originales del film.

Según publicó el diario "New York Post", esta secuela, titulada "Return to Casablanca" (Regreso a Casablanca) fue escrita por Koch hace 30 años y en ella cuenta cómo Ilsa y Lazlo tratan de encontrar a Rick y a Renault, después de que se marcharan a Brazzaville para unirse a las Fuerzas Francesas Libres.

Según señaló el rotativo, la productora de cine descartó inicialmente el proyecto hace dieciocho meses, pero ahora podría volver a interesarse por la secuela si encuentra al director adecuado, dada la insistencia de uno de los nietos de Warner Bros.

Desde que en 1942 la película, dirigida por Michael Curtiz, fue todo un éxito, se comenzó a hablar sobre la posibilidad de producir una secuela de una de las películas estadounidenses más valoradas de todos los tiempos y que consiguió un Oscar al mejor film.

De hecho, se planeó la producción de una cinta titulada "Brazzaville", por el nombre de la capital del Congo a la que Renault recomienda a Rick que huya en la escena final de la película, aunque finalmente nunca se realizó.

También desde la televisión y la literatura se ha intentado continuar la historia de "Casablanca", con series de televisión o novelas como "As time goes by", aunque ninguna de ellas con el éxito que obtuvo la película.


"Rick's Café"

El 'Rick's Café' de Casablanca

Pero si un lugar celebra este aniversario es el "verdadero" escenario de aquella historia de amor y desamor: el 'Rick's Café'. Casablanca recibe ya a los turistas cinéfilos que quieran celebrar en la ciudad marroquí el 70 aniversario de la película.

Una diplomática estadounidense decidió abrir un café en honor a la película El
'Rick's Café'
, establecimiento ambientado en este filme, espera recibir numerosos turistas deseosos de revivir el drama romántico protagonizado por Ingrid Bergman y Humphrey Bogart.

El Café de Rick era el cabaret ficticio que aparece en Casablanca, que aunque se rodó íntegramente en escenarios preparados especialmente en Hollywood, todo el mundo creyó que se filmó en Marruecos.

Por ello, en marzo de 2004, una diplomática estadounidense llamada Kathy Kriger, tuvo la idea de abrir un 'Café de Rick' en honor a la película en la que Bogart interpreta al dueño del bar, Rick Blaine.

Construido en las paredes de la antigua Medina de Casablanca, el restaurante-piano-bar está lleno de detalles arquitectónicos y decorativos que recuerdan a la película: arcos, esculturas, balcones, balaustradas, lámparas de araña, así como un gran patio central o 'riad' marroquí.

El local cuenta con un auténtico piano Pleyel de la década de los 30 que toca el 'nuevo Sam', llamado IIssam Chabaa. Interpreta piezas francesas y españolas de los años 20, 30 y 40 y por supuesto la famosa melodía As Time Goes By que suena varias veces al día.

Tras los sucesos del 11 de septiembre, Kriger optó por dejar su cargo y "hacer algo por demostrar a la comunidad internacional los verdaderos valores de la sociedad americana", según asegura la exdiplomática. Así, crear este café le pareció la mejor idea para hacerlo.

miércoles, 14 de noviembre de 2012

¿Darth Vader en el Episodio VII de Star Wars?


El tabloide británico Exress.co.uk ha sorprendido hoy a los fans de Star Wars con la publicación de un rumor particularmente jugoso. Al parecer, una fuente de la industria ha afirmado que Disney pretende resucitar a Darth Vader con vistas a su aparición en el Episodio VII de Star Wars. "Es parte integral de la franquicia. Reemplazarlo es virtualmente imposible. El plan consiste en que vuelva y juegue un papel importante en la nueva trilogía", asegura esta fuente.

Hablamos lógicamente de un rumor, pero es indudable que la posibilidad de ver de nuevo a Vader en pantalla grande sería un sueño -o una pesadilla- para miles de aficionados. De momento, lo único seguro es que Michael Arndt ha sido confirmado como guionista y que Harrison Ford (Han Solo), Mark Hamill (Luke Skywalker) y Carrie Fisher (princesa Leia) estarían dispuestos a retomar sus papeles en la saga.

lunes, 5 de noviembre de 2012

Películas malditas



Varios son los filmes que han dejado inexplicablemente una estela negra de muertes, infortunio y desgracias en el mundo del Séptimo Arte. Aquí están las más conocidas.
Se dice que nadie cree en las maldiciones hasta que acaba sufriendo una, pero ¿Es posible que el cine, el arte de entretención por antonomasia, pueda propiciar la mala suerte? ¿Pueden algunas películas, o temas de películas, atraer desgracias e infortunio?
A continuación revisamos los casos más sorprendentes:

1) “Poltergeist, Juegos Diabólicos” (1982)
Es la película maldita por excelencia, puesto que el supuesto “maleficio” que acompañó al primer filme de la saga se extendió a toda la trilogía. Así, entre el primer y el tercer filme, murieron cuatro miembros del reparto. Entre ellos se incluye a Dominique Dunne, quien interpretaba a la hermana mayor de la pequeña protagonista y que fue estrangulada por su novio a los 22 años; el actor Julian Beck, que debía aparecer en la segunda parte, murió de cáncer de estómago a los 60 años, y Will Sampson, que interpretaba a un médico indio en el segundo filme, falleció por culpa de problemas post-operatorios a los 53 años. El caso más conocido es el de la pequeña y rubia protagonista, Heather O’Rourke, que murió de un shock séptico a los 12 años, tras filmar la tercera parte de la saga. Se dice que su madre, mientras se encontraba en la sala de espera del hospital donde atendían a su hija, aseguró haberla visto por una ventana diciéndole: “Mamá, no voy a volver”. Muchos aseguran que la maldición comenzó después que se usaran restos de tumbas reales durante el rodaje de la primera parte.


2) "La semilla del diablo"(1968)
El productor casi falleció durante el rodaje por culpa de una enfermedad y el compositor de la música murió de una forma similar al de un personaje de la película, pero fuera de eso la filmación del filme transcurrió de forma “tranquila” para el director polaco Roman Polanski. La “maldición” llegaría después. La bella esposa de Polanski, la actriz Sharon Tate, quien se encontraba embarazada de más de siete meses, fue asesinada junto a otras cuatro personas en una casa de Los Ángeles por seguidores de una secta satánica liderada por Charles Manson. Los criminales pintaron con sangre las palabras “Helter Skelter” en el lugar, aludiendo a una canción de los Beatles. Como cruel coincidencia, años más tarde, el cantante John Lennon, quien vivía en el edificio Dakota -lugar donde se filmó esta película- moriría asesinado a tiros en las afueras del inmueble.


3) "El Exorcista" (1973)
La película más aterradora de la historia del cine tiene su propia lista de espantos, como la cadena de fallecimientos que afectaron al equipo técnico y artístico del filme. Se estima que entre cuatro y nueve personas fallecieron durante el rodaje (entre ellos, los actores Jack MacGowran y Vasiliki Maliaros, además de un experto en efectos especiales y un cuidador nocturno). Varios decorados se incendiaron, lo que atrasó en seis semanas la filmación, y varios dicen haber visto teléfonos levantarse sin explicación lógica. La atmósfera era tan inquietante en el set que el director William Friedkin le pidió a un sacerdote que hiciera un exorcismo real para poder seguir rodando la película con tranquilidad. La actriz Ellen Burstyn, quien interpretaba a la madre de la niña poseída en la cinta, debía decir en una parte del filme la frase “¡Creo en el diablo!”, pero se negó terminantemente a ello, aduciendo que aunque era una línea ficticia, jamás se debía usar ese nombre sin esperar sufrir alguna consecuencia. Pese a que la frase fue sacada del guión, la maldición igual parece haber persistido.

4) "Superman" (1978)
Representa uno de los íconos del cine maldito en Hollywood, partiendo por sus antecedentes históricos: el primer actor que interpretó al superhéroe en la serie de televisión de los años 50’, George Reeves, fue encontrado muerto de un disparo. El segundo actor que se puso el traje ajustado y la capa roja en esta película, Christopher Reeve, tras conocer la fama mundial gracias al personaje, sufrió años después un terrible accidente tras caerse de un caballo. Quedó parapléjico y postrado en una silla de ruedas hasta el momento de su muerte, en 2004.
Otros actores también habrían sufrido la supuesta maldición de la película. La actriz Margot Kidder, que interpretó a Louis Lane, desarrolló un trastorno bipolar que la obligó a internarse en una clínica, aunque se recuperó después. Al actor cómico Richard Pryor, que participó en Superman III, se le diagnosticó esclerosis múltiple, mientras que Marlon Brando, quien interpretó al padre de Superman, experimentó a los pocos años una serie de desventuras personales que lo llevaron a convertirse en una especie de misántropo.

5) “La profecía" (1976)
Las historias desgraciadas que rodearon a esta película son increíbles. El avión donde viajaba el actor Gregory Peck fue impactado por un rayo y, ocho horas después, ocurrió lo mismo con la aeronave en la que viajaba el guionista. El equipo arrendó un jet para movilizarse, pero por sobreventa no pudieron subirse. El avión despegó sin ellos y a los pocos minutos se estrelló contra un automóvil, que luego impactó a otro vehículo donde viajaban la esposa e hijo del piloto. Todos fallecieron. El productor, además, se salvó de una bomba que el grupo terrorista IRA había colocado en su hotel. Lo mismo ocurrió con el director y un grupo de actores, que se aprestaban a comer en un restaurante. Tras el rodaje del film, el experto en efectos especiales John Richardson sufrió un accidente automovilístico en el que una colaboradora resultó decapitada, tal como ocurre en una escena de la película. Junto al coche accidentado se encontró la señal: “Ommen, 66.6km”. Finalmente, para rodar ciertas escenas del filme el equipo de producción debió traer a varios felinos. Cuando se terminó de rodar, dos de los animales mataron a un cuidador.


6) "El Cuervo" (1994)
El actor Brandon Lee, hijo del mítico actor de artes marciales Bruce Lee, falleció de un disparo en pleno rodaje mientras filmaba una escena en la cual le disparaban. La pistola que se usó en la escena debía estar cargada con una bala de salva pero, por causas que nunca se aclararon, estaba cargada con una bala de verdad, lo que causó la muerte del actor. Los productores del filme, consternados por lo sucedido, quisieron detener la filmación, pero el director decidió quemar el metraje de esta secuencia y completó la película utilizando un doble y retoques digitales por computadora. Al final del metraje se puede leer una dedicatoria que dice: “Para Brandon y Elisa”.


7) "El Conquistador de Mongolia" (1956)
De las 220 personas que trabajaron en esta película, que relataba la vida del conquistador mongol Genghis Khan, 91 contrajeron cáncer a principios de los años 80’ y 46 murieron por esta causa. Entre los fallecidos se incluían al actor protagónico, el célebre John Wayne, además de los actores Pedro Armendáriz y Thomas Gómez; las actrices Susan Hayward y Agnes Morread; y el director Dick Powell.Según los médicos, bajo circunstancias normales, solamente una treintena de personas podrían haber desarrollado la enfermedad. La explicación de las muertes no es del todo clara, aunque lo más probable es que el cáncer se originara por el polvo radiactivo que permanecía suspendido en el aire, pues la película se rodó en el desierto de Utah, no lejos de un lugar donde el ejército norteamericano realizaba pruebas con armas nucleares.

8. "La Dimensión Desconocida" (1983)
La adaptación cinematográfica de la famosa serie televisiva de misterio iba a constar originalmente de tres historias, pero el director John Landis, que acababa de rodar el video “Thriller” con Michael Jackson, añadió una cuarta historia escrita por él. El actor Vic Morrow, famoso por la serie de TV “Combate”, debía filmar una escena de acción junto a dos niños, cuando un helicóptero que volaba a una altitud de sólo 8 metros fue impactado por una explosión de pirotecnia. El helicóptero se estrelló y decapitó a Morrow y a uno de los niños, mientras el otro menor moría aplastado.

9) "Rebelde sin Causa" (1955)
Esta emblemática película de James Dean, que marcó a toda una generación de jóvenes, también tiene su cuota de tragedia, pues tres de sus protagonistas principales, todos promisorios actores, fallecerían antes de cumplir los 40 años. El mismo James Dean, que no alcanzó a ver la película estrenada, falleció en un accidente de auto tras estrellarse frontalmente con otro auto. Años más tarde, la actriz Natalie Wood falleció ahogada bajo extrañas circunstancias (su muerte se consideró oficialmente un accidente, pero varias teorías apuntan al asesinato o al suicidio). Otro integrante del reparto, el actor Sal Mineo, murió apuñalado por un ladrón a la salida de su apartamento y, finalmente, el actor secundario Mick Adams, que interpretaba a uno de los pandilleros en la película, falleció a los 37 años víctima de una sobredosis.

10) "El juego con la muerte" (1978)
Bruce Lee sigue siendo hasta el día de hoy el ícono de las artes marciales en el cine. Y es quizás su misteriosa muerte la que ha seguido alimentando y haciendo crecer el mito. Mientras filmaba El Juego con la muerte, supuestamente el actor chino sufría de un dolor de cabeza y una amiga le dio un analgésico. Se tendió sobre la cama y nunca más despertó, llevándose consigo las verdaderas razones de su muerte, que algunos atribuyen a un aneurisma o a una reacción alérgica. Así, la cinta fue terminada de rodar con imágenes de archivo y algunos dobles. Esta pelicula fue arreglada en 1978 y uno de sus actores Gig Young murio meses despues, en cuestion esta fue su ultima pelicula, ya que fue encontrado muerto junto a su esposa en su domicilio, el mato a su mujer y luego se disparo a si mismo